انجمن لوتی: عکس سکسی جدید، فیلم سکسی جدید، داستان سکسی
موسیقی ایرانی
  
صفحه  صفحه 17 از 19:  « پیشین  1  ...  16  17  18  19  پسین »

Singer Biography | بیوگرافی



 
بیوگرافی آماندا سایفرد، بازیگر و خواننده آمریکایی (+تصاویر)
نام اصلی : آماندا میشل سایفرد
تولد : ۳ دسامبر ۱۹۸۵
ملیت : ایالات متحده آمریکا
پیشه : بازیگر، خواننده، مدل
سال‌های فعالیت : از سال ۱۹۹۵-تاکنون


آماندا میشل سایفرد (Amanda Michelle Seyfried) زاده ۳ دسامبر ۱۹۸۵ بازیگر و خواننده آمریکایی است. آماندا سایفرد در شهر آلن‌تاون ایالت پنسیلوانیا به دنیا آمده‌است، نام پدر او جک سیفرید و مادرش نی ساندر است.

آماندا سایفرد فعالیت‌های هنری خود را از سن ۱۱ سالگی بعنوان یک کودک مدل آغاز کرد و در سن ۱۵ سالگی شروع به بازیگری کرد.
بازی در فیلم تلویزیونی به نام (همه فرزندان من) موفقیت شایان توجهی برای وی به همراه داشت. او در سال ۲۰۰۴ نخستین فیلم سینمایی خود به نام دختران پست را بازی کرد. آماندا سایفرد فارغ‌التحصیل از دانشگاه فوردهام نیویورک می‌باشد.
     
  

 
نام اصلی: حاتم عسگری فراهانی

تولد: ۹ بهمن ۱۳۱۲ ایران

سبک‌(ها): موسیقی سنتی ایرانی

استاد(ها): حسینعلی خان نکیسا

سلیمان امیرقاسمی

ساز(ها): سه تار

همکاری(‌های): مشترک استادیار دانشکده هنرهای زیبا دانشگاه تهران

نوع صوت: تِنور

آلبوم معروف: ردیف آوازی به روایت حاتم عسگری فراهانی

حاتم عسگری ردیفدان و خواننده ایرانی است.
زندگی هنری حاتم عسگری

حاتم عسگری فراهانی ۹ بهمن ۱۳۱۲ در فراهان متولد شد. او در سال ۱۳۱۹ به همراه خانواده‌اش در تهران ساکن شد. وی از زمان کودکی با موسیقی آشنا شد. پدرش تعزیه خوان بود و با موسیقیدانان آشنایی داشت. «حسینعلی خان نکیسا» از اولین استادان او در زمینه آواز ایرانی بود. پس از آن سه دوره متوالی از محضر «ضیاءالذاکرین» بهره برد.



در همان زمان نزد «کربلایی علی آقا فراهانی» ضربی‌ها را آموخت. پس از آن به مدت ۲۰ سال از محضر «سلیمان امیرقاسمی» بهره جست. او از سال ۱۳۵۵ تدریس آواز را آغاز کرد. ابتدا به فرهنگ و هنر (سابق) راه یافت و ۲ سال در قزوین به تعلیم آواز مشغول بود. پس آن به مجتمع دانشگاهی هنر منتقل شد و از سال ۱۳۶۲ به جمع‌آوری ردیف‌های آوازی پرداخت.



مدت ۲ سال نیز در تالار وحدت مسئول پژوهش موسیقی بود. سپس به دانشگاه تهران انتقال یافت. او تا سال ۱۳۸۵ به سمت استادیار دانشگاه تهران در دانشکدهٔ هنرهای زیبا به تعلیم ردیف موسیقی ایران مشغول بود. حاتم عسگری دارای نشان درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و مدرک دکتری از وزارت فرهنگ و علوم می‌باشد.



عسگری که دارای نشان درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است دارای مدرک معادل دکترای ردیف آوازی موسیقی ایران نیز است. مجموعه آلبوم آموزشی «ردیف موسیقی سنتی ایرانی» به روایت و آواز حاتم عسگری و همراهی تار زنده یاد داریوش صفوت از جمله آثار این هنرمند در عرصه موسیقی است.
     
  
مرد

 
زندگی‌نامه توماس تام هاردی



زندگی‌نامه و آغاز
ادوارد توماس تام هاردی، تنها فرزند انی و ادوارد هاردی، در هَمِراِسمیت لندن و در ۱۵ سپتامبر ۱۹۷۷ به دنیا آمد. مادرش انی نقاش و پدرش ادوارد نویسندهٔ رمان بود. هاردی در سپتامبر ۱۹۹۸ وارد مرکز درام لندن شد. اولین موفقیت رسمی او به سال ۱۹۹۹ برمی‌گردد یعنی وقتی در یک مسابقه تلویزیونی به‌عنوان سوپر مدل برتر انتخاب شد. سال بعد توانست نقشی در سریال جوخه برادران به کارگردانی استیون اسپیلبرگ بدست آورد. اولین حضور هاردی در سینما با فیلم سقوط شاهین سیاه به کارگردانی ریدلی اسکات در سال ۲۰۰۱ رقم خورد.

زندگی شخصی
هاردی برای حضور در سریال جوخه برادران تحصیل در درام سنتر لندن را نیمه کاره رها کرد. هاردی تا اواسط بیست سالگی اش با اعتیاد به کوکائین و الکل مبارزه کرد و در نهایت موفق هم شد و از سال ۲۰۰۳ دیگر به این مواد مخدر نزدیک نشد. پس از ابهاماتی که در مورد گرایش جنسی هاردی در رسانه‌ها مطرح شد[۱] وی سرانجام اعلام کرد که دوجنسگرا است و قبل از ازدواجش با مردها رابطه داشته‌است.[۲][۳][۴][۵] از اساتیدش در درام سنتر لندن می‌توان به آنتونی هاپکینز اشاره کرد و وی بازیگری را در همین آکادمی به سبک متد اکتینگ فرا گرفت. هاردی در ۲ ژانویه ۱۹۹۹ با همسرش سارا وارد (تهیه‌کننده) پس از سه هفته آشنایی ازدواج کرد و در سال ۲۰۰۴ از هم جدا شدند. از سال ۲۰۰۳ تا ۲۰۰۴ هاردی با لیندا پارک (بازیگر) رابطه داشت. او از سال ۲۰۰۵ با ریچل اسپید (کارگردان) وارد رابطه شد هاردی از ریچل اسپید، پسری بنام «لوئیس توماس» (متولد ۲۰۰۸) دارد. رابطه او با ریچل در سال ۲۰۰۹، پس از ۴سال به پایان رسید و هاردی در سال ۲۰۰۹ بعد از حاشیه‌های فراوان با شارلوت رایلی (بازیگر) همکار او در سریال بلندی‌های بادگیر، رابطه جدید خود را برقرار کرد و در ژوئیه ۲۰۱۴ ازدواج کردند. فرزند آنها دراکتبر سال ۲۰۱۵ به دنیا آمد.

تام هاردی توسط مجله GQ به عنوان یکی از ۵۰مرد خوش لباس بریتانیایی در سال ۲۰۱۵ انتخاب شد.

هاردی از گری الدمن به عنوان قهرمان خود نام می‌برد.

هاردی بعد از سقوط شاهین سیاه در فیلم پیشتازان فضا: نمسیس بازی کرد و پس از چهار سال و بازی در چهار فیلم در کیک لایه‌ای به ایفای نقش پرداخت. سال ۲۰۰۳ برای بازی در نمایش در عربستان همگی شاه خواهیم شد بسیار مورد توجه قرار گرفت. هاچی حضور یافت و با جرارد باتلر همبازی شد. فیلمبرداری راکنرولا هنوز تمام نشده بود که او پروژه دوم خود را در آن سال آغاز کرد و نقش اصلی فیلم تحسین شده برانسون را عهده‌دار شد. بعد از برانسون، هاردی دوباره راه تلویزیون را پیش گرفت و در سریال تلویزیونی بلندی‌های بادگیر با شارلوت رایلی همبازی شد.

هاردی در اوایل ۲۰۱۰ میلادی او در نمایشی به کارگردانی فیلیپ سیمور هافمن به نام مسیر سرخ دراز حضور یافت و در اواخر همین سال به پروژه عظیم علمی تخیلی کریستوفر نولان به نام تلقین پیوست و نقش ایمس را در این فیلم ایفا کرد. این فیلم علاوه بر اینکه فرصت همبازی شدن با بزرگانی چون لئوناردو دی کاپریو و ماریون کوتیار را برایش فراهم کرد، بیشتر او را بیشتر به هالیوود معرفی کرد و از آن پس هر روز با پروژه‌های بهتری روبرو شد. سال بعد یعنی سال ۲۰۱۱ در دو فیلم تحسین‌برانگیز بندزن خیاط سرباز جاسوس و مبارز بازی کرد و دوباره فرصت همکاری با بزرگان دنیای سینما را بدست آورد و برای بازی در نقش تامی ریودن کنلان در فیلم مبارز مورد تحسین قرار گرفت. هاردی در سال ۲۰۱۲ برای دومین بار مقابل دوربین کریستوفر نولان برای نقشی مهم‌تر در فیلم پر سر و صدا تر روبروی دوربین این کارگردان صاحب سبک رفت. هاردی در شوالیه تاریکی برمی‌خیزد در نقش مخالف بتمن یعنی بین ظاهر شد و مورد تحسین قرار گرفت، نقشی که قبل از او هیث لجر در نقشی مشابه برای بازی در قسمت پیشین بتمن جلوی دوربین رفته بود. وی در همین سال بازی در فیلم این یعنی جنگ را به کارنامه خود اضافه کرد. هاردی سال بعد در فیلم بی‌قانون در نقش فارس باندورانت ظاهر شد. هاردی در سال ۲۰۱۳ در فیلم متفاوت لاک در نقشی متفاوت جلوی دوربین رفت و همین سال به پروژه کندو پیوست. سال ۲۰۱۴ بازگشت وی به تلویزیون با سریال موفق پیکی بلایندرز بود. سال ۲۰۱۵ نقطه اوج هاردی در هالیوود با قبول ایفای نقش لئو دمیدوف در فیلم کودک ۴۴ آغاز برای وی شد. تام هاردی در ژوئن ۲۰۱۰ توسط جرج میلر به عنوان بازیگر نقش مکس فیلم مکس دیوانه: جاده خشم انتخاب شد. هاردی با بازی در مکس دیوانه: جاده خشم در کنار شارلیز ترون مورد تحسین قرار گرفت. مکس دیوانه: جاده خشم در مجموع ۳۷۴ میلیون دلار فروش داشت که آن را به پرفروش‌ترین فیلم در سری مکس دیوانه تبدیل کرد. افسانه فیلم بعدی تام هاردی در سال ۲۰۱۵ بود. هاردی در این فیلم در نقشی متفاوت و در اصل در دو نقش برادران رجی و رانی ظاهر شد. هاردی در همین سال برای بازی در فیلم بازگشته به کارگردانی الخاندرو گونسالس اینیاریتو پای میز مذاکره نشست و قرارداد ایفای نقش مکمل لئوناردو دی‌کاپریو را امضا کرد. هاردی بیشتر از قبل برای ایفای نقش جان فیتزجرالد مورد تحسین قرار گرفت و به عنوان نامزد جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد انتخاب شد.


بـرخـیـز و مـخـور غـم جـهـان گــــذرا...
خــوش بـاش و بــه شـادمـانـی گـــــذرا...
     
  ویرایش شده توسط: boyzsexi   
مرد

 
بیو گرافی کیانو ریوز



کیانو چارلز ریوز (به انگلیسی: Keanu Charles Reeves) (زاده ۲ سپتامبر ۱۹۶۴) بازیگر، کارگردان، تهیه‌کننده و موسیقیدان کانادایی است. او بیشتر برای بازی در نقش نئو در سه‌گانه فیلم ماتریکس، فیلم سرعت، دراکولای برام استوکر، نقش تد لوگان در ماجراجویی بسیار عالی بیل و تد، وکیل‌مدافع شیطان، کنستانتین و فرنچایز جان ویک شناخته شده‌است.
اوایل زندگی
ریوز در بیروت پایتخت لبنان به دنیا آمد و او پسر پاتریشیا تایلور طراح لباس و ساموئل نولین ریوز یک زمین‌شناس بود. مادر ریوز انگلیسی و پدر او اهل هاوایی و از نژاد ایرلندی پرتغالی چینی بود.[۱][۲][۳] پدر و مادرش نام کیانو را برای فرزندشان برگزیدند که در زبان هاوایی به معنای «نسیم خنک» است. مادر ریوز در بیروت کار می‌کرد تا با پدر او آشنا شد. پدرش کارگری بی‌تجربه بود و مدرک تحصیلی دیپلم را وقتی به خاطر فروش هروئین در زندان هاوایی به سر می‌برد، اخذ کرده بود. پدر او همسر و خانوادهٔ خود را هنگامی که ریوز تنها سه سال داشت، ترک کرد و ریوز در حال حاضر هیچ ارتباطی با او ندارد.

پدر و مادرش در سال ۱۹۶۶ از یکدیگر جدا شدند. سپس مادرش به یک طراح لباس تبدیل شد و خانواده‌اش را به استرالیا و بعد به نیویورک برد. در آنجا مادرش با مردی به نام پل ارون، که یک کارگردان آمریکایی بود ملاقات کرد و با یکدیگر ازدواج کردند. آن‌ها پس از نقل مکان به تورنتو در سال ۱۹۷۱ از هم جداشدند. مادر ریوز در سال ۱۹۷۶ با یک خواننده سبک راک با نام رابرت میلر ازدواج کرد و در سال ۱۹۸۰ از او طلاق گرفت. مادر ریوز در چهارمین ازدواج خود با مردی با نام جک باند که به آرایشگری می‌پرداخت ازدواج کرد. این رابطه در سال ۱۹۹۴به طلاق انجامید. کیانو و خواهرانش در شهر تورنتو بالغ شدند. آن‌ها به همراه مادر، پدربزرگ، مادربزرگ و پرستارشان در آنجا زندگی می‌کردند. ریوز در مدت محدود ۵ سال به چهار مدرسه مختلف، از جمله به مدرسه هنر می‌رفت.

ریوز رؤیای تبدیل شدن به یک ستاره هاکی را در سر داشت و برای رسیدن به آن رشته تحصیلی خود را تغییر داد. او به یک دبیرستان آزاد رفت. اما وقتی که می‌خواست به دانشگاه برود دوباره رشته تحصیلی خود را به بازیگری تغییر داد. در نهایت ریوز به دلیل تغییر بیش از اندازه رشته‌های تحصیلی‌اش از طرف مدرسه اخراج شد و هرگز نتوانست مدرک دیپلم را اخذ کند.

""در ژانویه ۲۰۱۱ در شبکه بی‌بی‌سی در برنامه «شو یکه‌تاز» از انگلیسی‌تبار بودنش سخن گفت. او در این‌باره بیان داشت که مادرش، زمانی که او نوجوان بود، او را تشویق به نگاه کردن برنامه تلویزیونی کمدی دو روننی (The Two Ronnies) و دیگر برنامه‌های تلویزیونی می‌کرد؛ بدین‌گونه مادرش باعث شد او امروز به این راحتی انگلیسی صحبت کند.[۴]""

زندگی شخصی

ستاره ریوز بر روی پیاده‌رو شهرت هالیوود
در سال ۲۰۰۵ سنگ پیاده‌روی مشاهیر هالیوود کیانو ریوز در شمال نیویورک ساخته شد و این سنگ فقط به بزرگان هنر جهان تعلق می‌گیرد که ریوز یکی از آنان می‌باشد.

در سال ۲۰۰۶ زنی ادعا کرد که کیانو پدر فرزندش است. ریوز اما این سخنان را تکذیب کرد. زن به دادگاه رفت و خواستار شد تا کیانو هر ماه مبلغی به عنوان کمک خرجی برای بزرگ کردن فرزندشان به او بدهد. کیانو هم به پیشنهاد وکیلش آزمایش دی‌ان‌ای داد. در دسامبر ۲۰۰۶ نتایج آزمایش برای دادگاه خوانده شد و معلوم شد که «کیانو ریوز» پدر آن نوزاد نیست. دادگاه ۱۵ سال حکم زندان برای آن زن تعیین کرد. اما ریوز هیچ گونه شکایتی نکرد و به آن زن حکم آزادی دادند. کیانو میلیون‌ها دلار برای تحقیقات سرطان و بیمارستان‌های مرتبط با این بیماری اهدا کرده و همچنان کمک‌های خود را ادامه می‌دهد. او در حرفه اش هم با چنین طرز تفکری پیش رفته‌است.وی در فیلم «وکیل مدافع شیطان» چند میلیون دلار کمتر دستمزد گرفت تا تهیه کنندگان فیلم بتوانند از عهده پرداخت دستمزد آل پاچینو بربیایند. کیانو ریوز حضور در فیلم «مخمصه» در کنار بازیگران بزرگی مثل آل پاچینو و رابرت دنیرو و بازی در قسمت دوم فیلم «سرعت» را رد کرد و از دستمزد قابل توجه آن‌ها چشم پوشید تا روی صحنه تئاتر حضور پیدا کند و به ایفای نقش «هملت» بپردازد.

روابط
در دسامبر سال ۱۹۹۹، دوست دختر ریوز «جنیفر سیم» یک دختر مرده به دنیا آورد که نام او را آوا آرچر سیم ریوز گذاشتند. در آوریل سال ۲۰۰۱، جنیفر سیم در یک تصادف رانندگی جانش را از دست داد. او در کنار دختر خود در قبرستان وست وود در لس آنجلس، کالیفرنیا به خاک سپرده شد.

علاقه‌مندی
کیانو ریوز یکی از طرفداران اسب‌سواری، موج‌سواری و موتورسیکلت است. او کلکسیونی از موتورسیکلت دارد. کیانو که چپ دست است، یک خانه ویلایی در خیابان وست وود لس آنجلس در ایالت کالیفرنیا دارد که اکثراً در آنجا زندگی می‌کند، و همچنین یک آپارتمان مجلل نیز در نیویورک دارد. اما در آن زندگی نمی‌کند. کیانو همچنین در سال‌های ۱۹۹۱ تا ۲۰۰۲ به عنوان گیتاریست باس در گروه داگ استار فعالیت می‌کرد. این گروه دو آلبوم به نام‌های «رؤیای کوچک ما» و «پایان خوش» را در سال‌های ۱۹۹۷ و ۲۰۰۰ به بازار عرضه کرده‌است.
بـرخـیـز و مـخـور غـم جـهـان گــــذرا...
خــوش بـاش و بــه شـادمـانـی گـــــذرا...
     
  
مرد

 
بیو گرافی امینم



مارشال بروس مدرز سوم (به انگلیسی: Marshall Bruce Mathers III؛ زادهٔ ۱۷ اکتبر ۱۹۷۲)[۱] که بیشتر با نام هنری امینم (به انگلیسی: Eminem) به شیوهٔ نوشتاری EMINƎM یا اسلیم شِیدی (به انگلیسی: Slim Shady) شناخته می‌شود، آهنگساز، تهیه‌کننده، هنرپیشه و خوانندهٔ رپ آمریکایی است.

او پس از پخش آلبوم بی‌نهایت خود در اوت ۱۹۹۶، اولین آلبوم حرفه‌ایِ خود را با نام اسلیم شیدی ال‌پی در فوریهٔ ۱۹۹۹ منتشر کرد. امینم برای این آلبوم توانست جایزهٔ گرمی بهترین آلبوم رپ را به‌دست‌آورد. بعد از اسلیم شیدی ال پی، آلبوم مارشال مترز ال‌پی را در مهٔ ۲۰۰۰ و نمایش امینم را در مهٔ سال ۲۰۰۲ منتشر کرد که هر کدام توانست گرمیِ بهترین آلبوم رپ را دریافت کند. امینم تنها هنرمندی است که توانسته برای ۳ آلبوم متوالی، جایزهٔ بهترین آلبوم رپ سال را از جوایز گرمی بگیرد. آلبوم دیگری که در نوامبر ۲۰۰۴ پخش شد، دوباره خوانی نام داشت. امینم بعد از این آلبوم تا مدت ۵ سال از حرفهٔ کاریِ خود فاصله گرفت. سرانجام در مهٔ ۲۰۰۹، ششمین آلبوم خود را با نام بازگشت پخش کرد. در ژوئن ۲۰۱۰، وی هفتمین آلبوم را با نام ریکاوری منتشر کرد. ریکاوری آلبوم موفقی در سطح جهانی بود، به‌طوری‌که توانست بهترین فروش سال ۲۰۱۰ در جهان را بدست آورد. این برای دومین بار بود که (بعد از نمایش امینم) عنوان پرفروش‌ترین آلبوم سال را ازآن خود می‌کند. امینم برنده گرمی برای آلبوم‌های بازگشت و ریکاوری شد.[۲] هشتمین آلبوم او مارشال مترز ال‌پی ۲ نام داشت، که در نوامبر ۲۰۱۳ پخش شد و توانست جایزهٔ گرمی بهترین آلبوم رپ را برنده شود؛ همچنین او توانست جوایز خود را در گرمی به ۱۵ برساند.[۳] در سال ۲۰۱۷، نهمین آلبوم امینم با عنوان احیا منتشر شد. در ۳۱ اوت ۲۰۱۸، دهمین آلبوم استودیویی خودش را با عنوان کامی‌کازه منتشر کرد.[۴]

امینم پیش از آغاز کار خوانندگی به عنوان یک تک‌خوان، عضو گروه رپ «دی ۱۲» بود که در سال ۱۹۹۶ شروع به کار کرده بود. گروه «دی ۱۲» پس از موفقیت انفرادی امینم موفقیت بسیاری کسب کرد. او همچنین یکی از اعضای گروه دو نفرهٔ «بد میتس اویل[و ۱]» نیز می‌باشد.[۵]

او توسط مجلهٔ رولینگ استون در رتبهٔ ۸۲ فهرست «۱۰۰ هنرمند ماندگار جهان در همه دوران‌ها» قرار گرفت.[۶] همچنین او عنوان «بهترین رپر زندهٔ جهان» را از مجلهٔ «وایب» در سال ۲۰۰۸ دریافت کرد.[۷] امینم و گروه دی ۱۲ در کل ۱۰ آلبوم شمارهٔ یک در جدول بیلبورد ۲۰۰ دارد.[۸] او ۱۳ قطعه شماره یک در سراسر جهان دارد. امینم در دسامبر ۲۰۰۹ جایزهٔ «هنرمند دهه» را از مراسم جایزهٔ بیلبورد دریافت کرد.[۹] به گفتهٔ مجلهٔ بیلبورد، امینم تنها هنرمندی است که دو آلبومش توانسته‌اند به بهترین فروش سال در دهه ۲۰۱۰ میلادی دست یابند.[۱۰]

صفحهٔ امینم در وب‌گاه یوتیوب تا امروز بیش از ۱ میلیارد بازدید داشته‌است.[۱۱] در سال ۲۰۱۰ اعلام شد که موسیقی امینم ۹۴ میلیون بار (بیش از هر خوانندهٔ دیگری) تکثیر شده‌است.[۱۰] او از سال ۲۰۰۲ به حرفهٔ بازیگری روی آورد و تا به امروز نیز در چند فیلم همانند فیلم ۸ مایل بازی کرده‌است.[۱۲] وی اولین خواننده هیپ‌هاپ است که جایزه اسکار را برای بهترین ترانه دریافت کرده‌است.

اوایل زندگی

امینم در حال اجرا در سال ۲۰۰۹
امینم در سنت‌جوزف میسوری زاده شده‌است. مادر او دبورا مدرز-بریگز و پدر او مارشال بروس مدرز جونیور هستند. ریشه او به اسکاتلند، انگلیس، سوئیس، آلمان و لوکزامبورگ بر می‌گردد.[۱۳][۱۴] وقتی مارشال ۱۸ ماهه بود، پدرش خانه را برای همیشه ترک کرد و مادرش به تنهایی سرپرستی او را برعهده گرفت. در زمان کودکی مارشال، آن‌ها مرتب از خانه‌ای به خانه دیگر و از شهری به شهر دیگر جابه‌جا می‌شدند. تا پیش از ۱۲ سالگی، او و مادرش در شهرهای گوناگون میسوری مانند سنت جوزف و ساوانا و کانزاس سیتی زندگی کرده بودند تا اینکه در شهر وارن ایالت میشیگان (از شهرک‌های دیترویت) ساکن شدند.[۱۵] مارشال به مدرسهٔ لینکولن در وارن می‌رفت، با این حال گاهی در مبارزه‌های سبک آزاد رپ در مدرسهٔ آزبورن در آنسوی شهر شرکت می‌کرد. در همان زمان با برنده شدن در یک اجرا در یک کارخانه آمریکایی-آفریقایی توانست توجه مخاطبان هیپ‌هاپ را به خود جلب کند.[۱] وی بعد از دو بار تجدید در کلاس نهم به دلیل مدرسه گریزی و نمرات نزدیک به تجدید، در ۱۷ سالگی ترک تحصیل کرد.[۱]

خانواده

امینم دو بار با «کیمبرلی آن اسکات»، دوست دوران مدرسه‌اش، ازدواج کرد. کیمبرلی و خواهرش که در زمان نوجوانی از خانه فرار کرده بودند وقتی مارشال ۱۵ ساله بود به خانهٔ او و مادرش رفتند و آنجا ساکن شدند. کیم و مارشال رابطه خود را از سال ۱۹۸۹ آغاز و چهاردهم ژوئن ۱۹۹۹ با هم ازدواج کردند. سال ۲۰۰۰ اندکی پس از این که کیم برای دومین بار به علت رانندگی در حالت مستی دچار دردسر شده بود درخواست جدایی کردند.[۱۶] این دو در سال ۲۰۰۱ از هم جدا شدند[۱۷] اما در ژانویه ۲۰۰۶ دوباره با هم ازدواج کردند. ازدواج دوم آن‌ها در دسامبر همان سال پایان یافت و هر دو توافق کرند که حضانت تنها دخترشان، «هیلی جِید مدرز» (متولد ۲۵ دسامبر ۱۹۹۵) را مشترکاً بر عهده بگیرند.[۱۸] امینم در آهنگ‌های گوناگون اشاره‌های بسیار زیادی به هیلی جید می‌کند. از جمله این آهنگ‌ها می‌توان به «۹۷ بانی اند کلاید[و ۲]»، «آهنگ هیلی[و ۳]»، «پدرم دیوونه شده[و ۴]»، «مرغ مقلد[و ۵]»، «وقتی رفتم[و ۶]»، «زیبا[و ۷]»، «هواپیماها (قسمت ۲)[و ۸]»، «در میان سختی‌ها[و ۹]» و «هیچ وقت تموم نمیشی[و ۱۰]» اشاره کرد.[۱۹]

مترز دو دختر دیگر را نیز به فرزندخواندگی قبول کرده‌است، آلاینا لاینی مترز، دختر خواهر کیمبرلی اسکات و ویتنی که حاصل رابطه قبلی اسکات بوده‌است.[۱۷]

در سال ۱۹۹۱، دایی او، «رونالد رانی نلسون» با شلیک گلوله شات‌گان خودکشی کرد. مارشال به او خیلی نزدیک بود و رانی بود که موسیقی رپ را در سن ۱۱ سالگی به او شناساند. او در قسمت بالای بازوی چپش یک خالکوبی با جمله «رانی، در آرامش استراحت کن» حک کرده و در برخی از آهنگ‌هایش به وی اشاره کرده‌است.[۲۰]

حرفه موسیقی

از ۱۹۹۲ تا ۱۹۹۸: کارهای اولیه و «بی‌نهایت»
نوشتار اصلی: بی‌نهایت (آلبوم)
امینم در سال ۱۹۹۲ عضو شرکت اف‌تی‌بی بود که توسط دو برادر به نام‌های جف و مارک بیس گردانده می‌شد و در همان زمان به‌طور پاره‌وقت در رستوران «لژ گیلبرت» به کار آشپزی و ظرف‌شویی مشغول بود.[۲۳] در سال ۱۹۹۶ او نخستین کار خود، «بی‌نهایت» را عرضه کرد که در استودیوی بِیسمینت که زیر نظارت برادران بیس بود، ضبط شده بود. این آلبوم با لیبل غیر مستقل سرگرمی‌های اینترنتی منتشر شد.[۲۴] امینم بعدها می‌گوید:

واضحه که به عنوان اوّلین کارم تحت تأثیر دیگر خواننده‌ها بودم. من تلمیح‌های زیادی از خواننده‌هایی مثل «ناس[و ۱۱]» و «ای زد[و ۱۲]» داشتم. «بی‌نهایت» فقط یه آزمایش بود برای این که بتونم بفهمم قالب آهنگ‌هام چه جوری باشه. چه جوری با میکروفون صدا درست کنم و خودم رو عرضه کنم. یه پیش نمایش بود؛ «بی‌نهایت» مثل یه سکوی پرش بود که منو بالا ببره.[۲۵]

مضامین شعری بی‌نهایت بیشتر شامل دردسرهای بزرگ کردن «هِیلی»، دختر نوزادش، زیر بار قرض وام‌ها و تمایل شدید وی برای به ثروت رسیدن می‌شود.[۲۶] مدتی بعد امینم با یکی از خوانندگان بزرگ رپ در دیترویت به نام «رویس دا۹'۵[و ۱۳]» با اسم مستعار «آدم بده با شیطان ملاقات می‌کند» همکاری کرد.[۲۷]
بـرخـیـز و مـخـور غـم جـهـان گــــذرا...
خــوش بـاش و بــه شـادمـانـی گـــــذرا...
     
  ویرایش شده توسط: boyzsexi   
مرد

 
بیوگرافی هیو جکمن



هیو مایکل جکمن (به انگلیسی: Hugh Michael Jackman) (زاده ۱۲ اکتبر ۱۹۶۸) بازیگر، خواننده، نوازنده، رقصنده و تهیه‌کننده استرالیایی است.

زندگی و حرفه

جکمن برای بازی در نقش‌های گوناگون در فیلم‌های بزرگ، در سراسر جهان شناخته شده‌است و در کارنامه بازیگری خود نقش‌های متفاوتی در ژانرهایی مانند درام، رمانتیک، مهیج، موزیکال، اکشن و کمدی داشته‌است.

والدین او اهل انگلستان بودند که به استرالیا سفر کرده و وی در آنجا به دنیا آمد. او بیشتر برای بازی طولانی مدتش در نقش ولورین در سری فیلم‌های مردان اکس شهرت دارد، همچنین برای نقش‌های اصلی اش در فانتزی کمدی-رمانتیک کیت و لئوپولد، فیلم اکشن-ترسناک ون هلسینگ، درامای علمی-تخیلی پرستیژ و چشمه، درامای رمانتیک تاریخی استرالیا، نسخه سینمایی بینوایان و معمایی مهیج زندانیان، که هنرپیشگی وی در این فیلم‌ها تحسین فراوان منتقدان را برانگیخت. او برای ایفای نقش در فیلم موزیکال بی‌نوایان نامزد جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد، نامزد جایزه بفتای بهترین بازیگر نقش اول مرد و برنده جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر مرد فیلم موزیکال یا کمدی سال ۲۰۱۳ شد. در تئاتر، او جایزه تونی را برای نقشش در پسری از آز به دست آورد. وی مجری چهار دوره از جوایز تونی بوده و برای اجرایش برنده جایزه امی شده‌است، اجرای هشتاد و یکمین دوره جوایز اسکار را نیز بر عهده داشت و برای آن نامزد جایزه امی شد.

جکمن توسط رسانه‌های گوناگون به عنوان یکی از جذاب‌ترین مردهای جهان شناخته شده‌است. از جمله امپایر که او را یکی از سکسی‌ترین ستارگان در تاریخ سینما نامیده‌است[۶][۷][۸] و پیپل که او را یکی از زیباترین انسان‌های جهان معرفی کرده.[۹][۱۰] وی در نوامبر ۲۰۰۸ به عنوان سکسی‌ترین مرد جهان انتخاب شد.[۱۱][۱۲] او در لیست ۱۰۰ سلبریتی فوربزِ قدرتمندترین سلبریتی‌ها ظاهر شد و در سال ۲۰۱۳ در صدر لیست قدرتمندترین بازیگران دنیا توسط فوربز قرار گرفت.[۱۳][۱۴]

جکمن در کنار هنرپیشگی به حرفهٔ خوانندگی، نوازندگیِ پیانو، گیتار، ویولون[۱۵] و رقصندگی[۱۶][۱۷][۱۸] نیز می‌پردازد. فعالیت در چندین رشتهٔ ورزشی و حمایت و شرکت در فعالیت‌های خیریه از جمله دیگر علایق و فعالیت‌های وی هستند.
بـرخـیـز و مـخـور غـم جـهـان گــــذرا...
خــوش بـاش و بــه شـادمـانـی گـــــذرا...
     
  ویرایش شده توسط: boyzsexi   

 
ریکی مارتین

انریکه خوزه مارتین مورالس (به اسپانیایی: Enrique Jose Martín Morales) معروف به ریکی مارتین (زادهٔ ۲۴ دسامبر ۱۹۷۱ در سان خوآن) خوانندهٔ برندهٔ جایزه گرمی و جایزه گرمی لاتین و اهل پورتوریکو است.

او خواننده‌ای پاپ آمریکایی لاتین تبار است که ابتدا با عضویت در گروه لاتین Menudo به شهرت رسید و سپس از سال ۱۹۹۱ به عنوان هنرمند سلو مطرح می‌باشد .[نیازمند منبع] از بزرگ‌ترین ستاره‌های دنیای پاپ لاتین است که گفته می‌شود درهای پیروزی را در کشورهای انگلیسی زبان به روی افراد زیادی در این سبک از جمله شکیرا و انریکه ایگلسیاس باز کرده‌است .آهنگ Livin' la Vida Loca او به معنای «زندگی دیوانه وار» به مدت ۵ هفته در صدر جدول‌های موسیقی ایالات متحده قرار داشته‌است و اولین آهنگی از یک خواننده لاتین آمریکایی می‌باشد که در تاریخ بریتانیا شمارهٔ یک شد.

ریکی مارتین بیشتر از ۶۰ ملیون نسخه آلبوم موسیقی در سراسر جهان فروخته‌است.

زندگی نامه

مارتین در ۲۴ دسامبر ۱۹۷۱ در هاتو ری، پورتو ریکو به دنیا آمد . تنها فرزند انریکه مارتین، یک روانشناس و نردیا مورالس، یک حسابدار که دو فرزند نیز از ازدواج نخست خویش داشت . والدین او وقتی که تنها دو ساله بود از یکدیگر جدا شدند، و با اشخاص دیگری ازدواج کردند که ما حصل ازدواج دوم پدر او سه برادر / خواهر است . گرچه هیچ کس از خانواده او با شو بیزینس ارتباطی نداشت و نور صحنهٔ نمایش مارتین را در کودکی در سن ۶ سالگی به سوی خود کشاند، که به پدر خود گفت که می‌خواهد بر روی صحنه اجرا داشته باشد. ریکی مارتین برای اولین‌بار در تاریخ ۲۹ مارس ۲۰۱۰ میلادی، اعلام کرد که همجنس‌گراست.

وی در وبلاگ خود که خاطراتش را در آن می نویسد، چنین نوشت :

"من افتخار می کنم که بگویم، یک همجنسگرای خوشبخت هستم."

این در حالیست که در سال ۲۰۰۱ و در یک شوی تلویزیونی هنگامیکه " باربارا والترز " در مورد همجنسگرا بودن ریکی از او سوال کرد، وی این شایعه را به شدت رد کرد و گفت که همجنسگرا نیست.

عملکرد اجتماعی

مارتین، سفیر حسن نیت یونیسف، بنیاد ریکی مارتین را در پورتوریکو برای حمایت از رفاه کودکان در سراسر جهان بنیان گذاشت. وی همچنین با سازمان بین‌المللی مهاجرت در کمپین (جلگه) «LIama y Vive» (بیا و زندگی کن) با هدف تسهیل ممانعت از سوداگری انسان و محافظت از قربانیان کم سن وسال، سوداگری کودکان و تعقیب سوداگران، همکاری کرده‌است.
     
  

 
حسن کسائی

حسن کسائی (۳ مهر ۱۳۰۷ -) از استادان برجستهٔ موسیقی ایرانی و نوازندهٔ سرشناس نِی است.

او به گفته خود در تاریخ ۳ مهر ۱۳۰۷ در خانواده‌ای تاجرپیشه به دنیا آمد. پدرش ، «حاج سید جواد کسائی» از تاجران به نام آن زمان اصفهان بود که به دلیل علاقه و انسی که با موسیقی داشت، با اساتید و بزرگان آن زمان مانند سید حسین طاهرزاده، جلال‌الدین تاج اصفهانی، اکبر خان نوروزی، خاندان شهناز (شعبان خان، حسین آقا، علی آقا و جلیل شهناز)، غلامحسین سارنج و ادیب خوانساری رفت و آمد می‌نمود. به طوری که منزل آقا سید جواد، محفلی بود برای تجدید دیدار و نیز ساز و آواز اساتید به نام موسیقی اصفهان. این آمد و شدها موجب شد حسن کسائی از کودکی با موسیقی آشنا شود و به مرور زمان، علاقه زیادی خصوصاً به ساز نِی پیدا کرد (بعد از دیدن یک نوازنده دوره‌گرد) و بر آن شد تا پدر، وی را نزد مهدی نوایی ببرد. وی مدتی آواز و گوشه‌های موسیقی ایران را نزد استاد تاج اصفهانی و ادیب خوانساری آموخته و نِی را از مهدی نوایی فرا گرفت. وی هر زمان که به تهران می‌رفت از محضر استاد ابوالحسن صبا استفاده می‌نمود.

پس از فوت مهدی نوایی، کسایی همچنان از همنشینی با نوازندگان اصفهانی در جهت تسلط بر نوازندگی نی استفاده کرد. مخصوصاً از همنوازی با جلیل شهناز که به نوعی حق استادی بر گردن او دارد بهره برد. همنوازی با سازهای پرده‌داری مثل تار و سه‌تار او را بیش از پیش با گام‌های مختلف موسیقی ایرانی آشنا کرد، به صورتی که برای اولین بار دستگاه‌های چهارگاه، اصفهان، نوا و راست پنجگاه را با کوک دقیق و به صورت کامل اجرا کرد. کسایی همچنین از محضر ابوالحسن صبا بهره‌های فراوان برد که می‌توان گفت هنر نوازندگی سه‌تار کسائی، یادگار انس با این هنرمند یگانه‌است. سه‌تار نوازی کسائی تلفیقی زیبا از ترکیب نوازندگی تار جلیل شهناز و سه‌تار ابوالحسن صبا است.

حسن کسائی در اصفهان سال‌ها مکتب‌دار موسیقی اصفهان در رشته‌های نی، سه‌تار و آواز بوده‌است. اگرچه بیشتر آثار حسن کسایی بداهه‌نوازی است تا موسیقی پیش ساخته، ولی امروز بخش زیادی از ضربی‌ها و حتی آوازی‌های نوازندگان نی، بهره گرفته از نوازندگی‌های ایشان است.

کسائی امروز در نواختن نِی ایرانی همانند ندارد و در اوقات فراغت به تکمیل سه‌تار می‌پردازد. وی در زندگی هیچ دلبستگی‌ای به جز موسیقی ندار د. وی اکنون در شهر زادگاه خود، اصفهان در کوی عباس آباد زندگی می‌کند. دیده شده که استاد حتی با لوله کردن کاغذی ساده و سوراخ کردن آن اقدام به نواختن نی می‌کند که این در یکی از نوارهای صوتی آموزشی استاد نیز بیان گردیده‌است .

وی که از کودکی علاقهٔ زیادی به موسیقی داشت، از سن دوازده سالگی شروع به نواختن نِی کرد و در سن سیزده سالگی به مکتب استاد نوایی رفت (نوایی از شاگردان نایب اسدالله است و دیگر شاگرد نوایی، یاوری می‌باشد که او هم اصفهانی است). کسایی در محضر استاد صبا به نواختن ردیف‌ها پرداخت و با هنرمندانی چون خالقی، مشیر همایون و حسین محجوبی نیز می‌نواخته‌است . وی کنسرت‌هایی نیز با ادیب خوانساری و اجراهایی با تاج اصفهانی داشته‌است. کسایی نی را در حد عالی می‌نوازد و هنوز نوازنده‌ای به قدرت او دیده نشده‌است[نیازمند منبع]. ایشان هم اکنون در اصفهان به سر می‌برند. نام استاد کسایی با نی چنان عجین شده که تصور یکی بدون دیگری امری است محال. نی از جمله سازهایی است که در تاریخ موسیقی ایران جایگاه پرفراز و فرودی از دربار پادشاهان ساسانی تا همدم بودن با شبانان داشته؛ ولی هیچ‌گاه نتوانست قابلیت اصلی خود را نشان دهد که بتواند مانند سازهایی از قبیل عود، تار، سنتور و انواع مختلف سازهای آرشه‌ای و مضرابی جایگاه نسبتاً ثابتی در بین موسیقی‌دانان و مردم پیدا کند.

احتمالاً سادگی ساخت (که خود موجب پیدایش الگوهای غیراستاندارد و در نهایت باعث محدود شدن سطح تکنیکی نی شده بود) را بتوان عامل اصلی عدم ثبات در جایگاه اصلی نی دانست. توضیح آنکه، برای توسعه و رشد امکانات فنی و تکنیکی یک ساز، لازم است ابتدا ساختار آن، طبق الگویی دقیق و کارشناسی شده، طراحی و ساخته شود تا نواختن آن با حداکثر قابلیت اجرایی، میسر گردد. بر اساس اطلاعاتی که از ضبط اولین صفحه‌های موسیقی ایرانی در دست است، تکنیک نوازندگی سازهایی همچون تار، ویلن و کمانچه به نسبت نی در سطح بالاتری قرار دارد . تنها ضبطی که در گذشته از نی انجام شده تکنوازی و جواب آواز نایب اسدالله اصفهانی است که بنا به روایتی اولین کسی است که نی را به سبک «دندانی» می‌نواخته (هر چند خلاف این موضوع انکار ناپذیر نیست) . در هر صورت می‌توان با بررسی این چند صفحه ضبط شده، سطح نوازندگی نی را در آن زمان شناخت.

استاد کسائی به طور مستقیم نتوانست از محضر نایب استفاده کند، ولی در دوره‌ای بسیار کوتاه نزد یکی از شاگردان ایشان به نام مهدی نوایی، تمام اندوخته‌های نوایی را فراگرفت . این موضوع از جهتی دلیل بر استعداد فراوان کسائی و از جهتی دیگر، نشان از محدودیت و سادگی تکنیک نوازندگی نی در آن زمان می‌باشد . از این رو حسن کسایی مانند تهرانی در تنبک، احمد عبادی در سه‌تار، بهاری در کمانچه و پایور در سنتور به نوعی از ابتدا شروع به ابداع تکنیک و پیاده کردن تمام دستگاه‌ها در ساز نی نمود.

در گذشته صدای نی، همراه با ناخالصی زیاد بود؛ یعنی نواختن آن به صورتی بود که تفاوت محسوسی بین صداهای اوج، بم و بم نرم نبود، ولی استاد کسایی توانست با تغییر حالت در زبان، در محل استقرار زبان، حالت لب و فرم سر نی، صدایی بسیار شفاف و بدون ناخالصی از نی تولید کند. همین پیشرفت باعث شد تا نی استاد، به رادیو راه پیدا کند؛ تکنوازی‌ها و همکاری با نوازندگان و خوانندگان مشهور آن زمان چون جلیل شهناز، علی تجویدی، احمد عبادی، تاج اصفهانی، ادیب خوانساری و... باعث شد تا نی هم‌ردیف سازهای دیگر قرار بگیرد.

بعد از این دوره اغلب ارکسترهای ایرانی شروع به استفاده از ساز نی کردند و این احساس نیاز باعث رشد روزافزون نوازندگان نی شد که حتی امروزه به عنوان یک رشته تخصصی در دانشگاه تدریس می‌گردد. می‌توان گفت، تمام نوازندگان امروز نی، با شنیدن صدای نی استاد کسایی به این ساز علاقمند شدند
     
  
مرد

 
بیوگرافی شاهین نجفی



شاهین نجفی (زاده ۱۹ شهریور ۱۳۵۹ در بندر انزلی)[۳] خوانندهٔ ایرانی مقیم آلمان است. وی فعالیت در موسیقی را از سال ۱۳۷۹ در سبک‌های پاپ رپ و راک آغاز نمود.[۴]

شاهین نجفی تا قبل از مهاجرت به آلمان در سال ۲۰۰۵ میلادی، در ایران، یک موسیقی‌دان زیرزمینی و فعال سیاسی بود.[۵]وی پس از مهاجرت به آلمان، تاکنون به فعالیت خود در موسیقی رپ و راک و موضوعات سیاسی و اجتماعی و مدنی ادامه می‌دهد. او تلاش می‌کند که عناصر شاعرانه و ادبی و اصطلاح‌های فلسفی و سیاسی در ترانه‌هایش حضور داشته باشند. مضمون بیشتر ترانه‌های نجفی استبداد سیاسی، حاکمیت دینی، فقر، تبعیض جنسی، سانسور، کودکان کار، اعدام، اعتیاد و هوموفوبیا است.[۱][۲]

شاهین نجفی پس از خواندن ترانه نقی و در پی واکنش‌ها به آن و صدور برخی احکام ارتداد از سوی برخی مراجع تقلید شیعه، با تغییر قیافه و بطور مخفی به زندگی شخصی و هنری‌اش در آلمان ادامه می‌دهد.[۶]

آغاز فعالیت

شاهین نجفی زاده سال ۱۳۵۹ در بندر انزلی است و در گیلان زندگی می‌کرده‌است. وی زمانی که شش سال داشته پدرش را از دست می‌دهد و بعدها نیز با اعتیاد برادرش روبه رو می‌شود.[نیازمند منبع]

او در نوجوانی قاری قرآن بود بعد به سرودن شعر و ترانه روی آورد و از هیجده سالگی نواختن ساز گیتار را در سبک‌های کلاسیک و فلامنکو نزد استادان این ساز همانند سهراب فلک انگیز، فرزاد دانشمند و حامد حمیدی آموخت. وی آوازهای هارمونی و سلفژ را نزد استاد سنگاچینی و استاد فریدون پوررضا آموخت و سپس آواز خواندن را در سبک‌های راک و اسپانیولی در ایران به صورت زیرزمینی آغاز کرد و با چند گروه مختلف همکاری کرده‌است.[۱]

او دانشجوی رشته جامعه‌شناسی بوده‌است و نظر خود را در محیط دانشگاه به‌طور صریح بیان می‌کرده‌است و از این جهت وی را به علت هنجارشکنی از دانشگاه اخراج کردند.[۴]

نجفی در مصاحبه‌ای با رادیو فردا اعلام کرد که یک خداناباور است و به مفاهیمی مثل شیطان و خدا به صورت ایدئولوژیک اعتقادی ندارد.[۷][۸]

مهاجرت به آلمان

شاهین نجفی پیش از مهاجرت به آلمان مدتی سرپرست یک گروه موسیقی زیرزمینی در ایران بوده اما پس از دومین اجرا، ممنوع‌الصدا شد.[۹][۴] وی در آلمان سرپرستی گروهی به نام «اینان» را نیز بر عهده داشت. وی سپس به گروه تپش ۲۰۱۲ پیوست.[۱۰] با پیوستن او به این گروه و اجرای شعرهای سیاسی-اجتماعی‌اش، گروه تپش ۲۰۱۲ بیش از پیش مورد استقبال مخاطبان و رسانه‌های فارسی‌زبان قرار گرفته‌است[۱۱]

بـرخـیـز و مـخـور غـم جـهـان گــــذرا...
خــوش بـاش و بــه شـادمـانـی گـــــذرا...
     
  
مرد

 
بیوگرافی Ian Somerhalder



تولد : 1978 December 08 | تهیه کننده , کارگردان , بازیگر مرد | قد : 176 سانتیمتر | سن : 40
محل تولد : Covington, Louisiana, USA

سامرهلدر در یک شهر کوچک در جنوب کاوینگتون در لس آنجلس بدنیا آمد و بزرگ شد. پدرش رابرت سامرهلدر یک پیمانکار ساختمان از نژاد فرانسه و انگلستان بود. و مادرش ادنا ایرلندی بود. نام خانوادگی سامرهلدر از پدربزگش ریشه گرفته شده‌است پدربزرگ وی یک ملاک انگلیسی ثروتمند بوده‌است. یان یک برادر به نام رابرت و یک خواهر به نام رابین دارد. والدینش وقتی او ۱۳ ساله بود از هم جدا شدند. او با مادرش بزرگ شد. اوقات فراغتش را قایق سواری، شنا، ماهیگیری و پرورش اسب پر می‌کرد. همچنین وی در انجمن تاتر و هنرهای نمایشی و گروه تاتر محلی عضو بود. با تشویق مادرش در سن ۱۰ سالگی به حرفهٔ مدلینگ رو آورد، که برای این کار او هر تابستان به نیویورک می‌رفت. در دبیرستان مدل شدن را عقب انداخت و روی ورزش و درسش تمرکز بیشتری کرد. چندسال بعد، وقتی فرصت مدل شدن در اروپا برایش فراهم شد، سریع آنرا پذیرفت و به اروپا سفر کرد و تحصیل کرد و به شهرهایی همانند پاریس و میلان و لندن رفت.

در ۱۷ سالگی در نیویورک شروع به تحصیل در رشتهٔ بازیگری کرد. و در سن ۱۹ سالگی مهارت زیادی پیدا کرد. با «ویلیام اسپر» سرآمد مربیان بازیگری تمرین می‌کرد.

مدیر استعدادیابی؛ سامرهلدر را در صحنه‌ای ۴۰۰ نفری شلوغ دید و بلافاصله وی را برای نمایش انتخاب کرد. یان با خوشحالی از این که در نیویورک ماندگار شده بود، زمان زیادی را صرف مطالعهٔ بازیگری، نوشتن و تمرین یوگا کرد. اولین نقش مهمش در «قوانین جاذبه» بود. کارهای تلویزیونی او شامل نمایش‌هایی مثل «دهکده کوچک» است که نقش آدام نایت را ایفا می‌کرد؛ و همچنین تهیه کنندهٔ فیلم کوتاه «بازگشت» بوده‌است.

مهم ترین و برجسته ترین نقشی که تا امروز بازی کرده‌است یکی از نقش اول‌های فصل اول سریال آمریکایی لاست است. وی جزو اولین بازیگرانی است که برای نقش یکی از نجات یافتگان لاست انتخاب شد. وی در این سریال ایفا گر کاراکتر بون کارلایل است. اگرچه کاراکتر بون در فصل اول کشته می‌شود ولی سامرهلدر در فلش بک‌های بون کارلایل و رویاهای دنباله دار در فصل دوم و سوم لاست بازی کرد. در فصل دوم به عنوان بازیگر مهمان در فلش بک‌های مربوط به خواهر ناتنی بون «شانون رادرفورد» در اپیزود «تبعید شده» بازی کرد. و در فصل سوم هم در اپیزودهای «دستورالعمل ثانویه» در رویای جان لاک و در اپیزود «انفجار» ایفای نقش کرد. یان سامرهلدر از بازگشتش به لاست خبر داد. اگرچه هنوز معلوم نیست که در چند اپیزود حضور خواهد داشت.

در سال ۲۰۰۶ در فیلم «ضربان»به همراه کریستین بل و کریستینا میلیان بازی کرد. این فیلم نه از طرف منتقدان و نه از لحاظ فروش به موفقیت نرسید و اما در هفته اول اکرانش نسبتاً خوب فروش داشت. در می۲۰۰۶ سامرهلدر به عنوان یکی از ۱۰ مدل برتر مدلهای DNA برگزیده شد. سامرهلدر در نقش «نیک» در فیلم «بگو که دوستم داری» به عنوان بازیگر مهمان حضور پیدا کرد. فیلم‌های مهم:The Tournament 2008 Wake 2008 Lost City Raiders 2۰۰۸ کار در حال تهیه او نقش «دیمن سالواتوره» در نمایش درام خاطرات خون‌آشام بر اساس سری کتاب‌های ال. جی. اسمیت خواهد بود. در سپتامبر ۲۰۰۹ برای بازی در فیلم «مسابقات قهرمانی» انتخاب شد. در این فیلم نقش یک قاتل به اسم مایلز اسلتر را بازی می‌کند که با قاتلین دیگر در رقابت‌های مهلک و کشنده شرکت می‌کنند.

ایان دارای یک موسسه خیریه به نام «ایان سامرهالدر فاندیشن» (به انگلیسی: Ian somerhalder foundation) است. این موسسه کمک‌هایی به جانوران، و محیط زیست می‌کند.
بـرخـیـز و مـخـور غـم جـهـان گــــذرا...
خــوش بـاش و بــه شـادمـانـی گـــــذرا...
     
  
صفحه  صفحه 17 از 19:  « پیشین  1  ...  16  17  18  19  پسین » 
موسیقی ایرانی

Singer Biography | بیوگرافی

رنگ ها List Insert YouTube video   

 ?

برای دسترسی به این قسمت میبایست عضو انجمن شوید. درصورتیکه هم اکنون عضو انجمن هستید با استفاده از نام کاربری و کلمه عبور وارد انجمن شوید. در صورتیکه عضو نیستید با استفاده از این قسمت عضو شوید.

 

 
DMCA/Report Abuse (گزارش)  |  News  |  Rules  |  How To  |  FAQ  |  Moderator List  |  Sexy Pictures Archive  |  Adult Forums  |  Advertise on Looti
↑ بالا
Copyright © 2009-2024 Looti.net. Looti Forums is not responsible for the content of external sites

RTA